반가운 소식, 그리고 스스로를 돌아보는 시간. 오늘, 뜻밖의 반가운 소식이 찾아왔습니다. 하입앤 크리에이터 1기로 활동하며 열심히 기록하고 나누었던 그 여정이, ‘우수 콘텐츠 수상자’라는 결과로 돌아온 것입니다. 처음 메일을 열어 소식을 확인했을 때는 순간 너무 기뻤습니다. 하지만 ‘과연 내가 받을 자격이 있을까?’ 하는 생각도 스치더군요. 함께 활동하셨던 분들 모두 각자의 분야에서 진정성 있게 콘텐츠를 만드는 전문가들이셨기에, 오히려 저는 궁금해졌습니다. 과연 어떤 이유로 제가 이 상을 받게 되었을까? 좋은 결과도 물론 감사하지만, 더 큰 선물은 그동안 내가 어떤 마음으로 콘텐츠를 만들어왔는지 그리고 어떤 방식으로 세상과 소통해왔는지를 다시 돌아보는 계기가 되었다는 점입니다. 첫번째,무엇보다 인상 깊었던 선정 이유는, 제가 제작한 콘텐츠가 무려 11개의 상위 키워드에 노출되었고,최장 56일간 상위권을 유지했다는 점이었습니다. 사실 저는 그저 꾸준히, 진심을 담아 글을 쓰고 이미지를 올렸을 뿐인데 그 콘텐츠들이 검색 알고리즘 속에서도 의미 있는 자리를 차지하고 있었다니,놀랍고도 감사한 일이었습니다. 두번째, 저를 선정해 주신 의미도 작가의 시선으로,하입앤 이야기를 진정성있게 해석해 준 것에 점수를 얻었습니다. 사실 제가 하입앤의 크리에이터에 도전한 계기도 다른 예술가들의 그림들과 작가정신을 그리고 작품들을 감상하며 배우는 시간이 될수 있을것 같았어요. 그리고, 다른 작가들의 활동들을 통해. 저의 작품활동에도 많은 도움이 되었구요.^^ 세번째는 제가 기본 하입앤의 키워드 외에 상위 노출에 도움이 되도록 하여 검색수를 올려서 알린점이에요.ㅎㅎ 이 부분은 무엇이라도 글을 발행하고 알리려는 노력은 제가 블로거로 활동해온 시간의 과정 속에 녹아져 나온 꾸준함이 아닐까싶어요. 앞으로도 저는 제가 사랑하는 일을 진정성 있게, 그리고 조금은 똑똑한 전략으로 이어가보려 합니다.누군가에게 작은 울림이 되기를 바라는 마음으로요.^^
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지난 여름, 뜨거운 햇살 아래 빚어 올렸던 토우를 이번 가을엔 완주한지로 콜라주하며 다시 들여다보았어요. 시간의 결이 한 겹 더 쌓이니 마치 작품이 제게 또 다른 이야기를 들려주는 듯했습니다. 이번 전시는 회화작품과 토우작품이 어우러져 늦가을 공기 속에서 깊은 온기를 전해드리고 싶어요. 완주 작가들의 다양한 작품과 함께 조용히 마음이 따뜻해지는 시간을 느끼러 누에아트홀로 가을 전시보러 오세요🤗 전시일정 | 2025.11.21 ~ 전시장소 | 복합문화지구 누에아트홀 #완주문화재단10주년기념전시 #복합문화지구누에아트홀 #토우인형 #완주작가 #가을전시 #artinwanju
#상월제빵소전시 #토우전시 #그림엽서굿즈 작은 공간 속에 놓인 작품들이 마치 서로에게 속삭이듯 나란히 서 있습니다. 왼쪽 그림 속에는 고요한 눈빛의 사람이, 사랑스러운 분홍 고양이와 하얀 새를 품고 있습니다. 곁에 있다는 것만으로도 마음이 따뜻해지는 존재들처럼요. 오른쪽 그림에는 부드러운 분홍빛 꽃이 활짝 피어나고, 그 아래에는 귀엽게 얼굴을 내민 토끼가 세상을 향해 고개를 들어 올립니다. 꽃과 동물, 그리고 생명의 기운이 한 화면에 어우러져 봄날의 노래처럼 다가옵니다. 그리고 그 사이, 해맑은 얼굴의 인형 같은 아이가 서 있습니다. 구름과 나뭇잎을 품은 옷차림, 잔잔한 미소는 보는 이의 마음을 풀어 주고, 그 발밑의 작은 화분은 ‘함께 살아가는 시간’이라는 메시지를 전해주는 듯합니다. 이 모든 장면은 마치 어린아이의 마음속 풍경 같습니다. 투명한 웃음, 소박한 생명, 그리고 서로를 감싸 안는 온기. 화려하지 않아도, 그 단순함 속에 담긴 진심은 오래도록 마음에 담아지길~~
#감성일러스트머그컵 하얀 도자기 위에 가만히 내려앉은 고양이와 나무들. 그 모습은 마치 어린 시절 꿈속에서 만나던 풍경처럼 순수하고 따뜻하다. 호랑이는 나무 사이를 오르내리며 장난을 치고, 때로는 잠시 멈추어 바람을 느낀다. 나뭇잎 사이로 흘러드는 햇살은 작은 점과 선으로 표현되어, 소박한 기쁨을 속삭인다. 작업대 위에 놓인 물감과 붓, 그리고 고운 파스텔들은 여전히 살아 있는 듯 반짝이며, 작가의 손끝에서 태어난 이야기를 기다린다. 도자기 한 잔 속에 담긴 시간은 단순히 그림이 아니라, 마음의 쉼표이자 작은 위로다. 창가에 피어난 보랏빛 꽃 한 송이, 작은 화분의 초록잎은 ‘삶은 결국 이렇게 소소한 것들로 채워진다’는 것을 일깨운다. 화려하지 않아도 좋다. 때로는 미니멀한 한 컵의 여백, 그리고 그 위에 피어난 따스한 선과 색감이 우리를 충분히 행복하게 만든다. 마음을 비추는 이 도자기들 앞에서, 나는 오늘도 조용히 웃는다. 삶의 아름다움은 이렇게 사소한 곳에서 시작된다는 사실을, 다시금 기억해내며.
#전시리뷰 #전시추천#뮤지엄테라피#크리에이터 유기적 생명성을 꽃에 담은 화가- 김태린작가 하입앤에서 소개된 김태린 작가의 작품을 실제로 보게 되니 더 반가웠어요. 같이 동반해 주신 지인분도 화사한 꽃 작품의 재료를 유심히 살펴보셔서 저도 더 유심히 다가가서 살펴보니 아크릴물감과. 오일 파스텔을 혼합한 기법이더라고요. 마치 꽃들이 서로에게 속닥거리는 듯한 느낌이랄까! 아크릴 작업에서 연결한 오일 파스텔 드로잉 작업이 좀 더 역동적인 표현으로 다가왔어요. 벽에 설명에 <생생 불식:끊임없이 생겨나면 멈추지 않는다> 이 해석이 유기적 생명성의 흐름과 오일 파스텔로 표현된 드로잉에서 그런 느낌을 받았던 거 같아요. 다양한 작가들의 작품을 한눈에 볼 수 있는 기회였습니다. 팝 아트 분야까지 있었답니다. 물결처럼 번지는 향기로운 여운, 전시의 마지막은 꽃으로 수놓인 따뜻한 공간과 작고 달콤한 선물 한 조각으로 마무리되었습니다. 동전만큼 작은 그 선물이 하루의 무게를 살며시 덜어주었지요. 하입앤에서 50% 할인으로 만날 수 있는 이 ‘뮤지엄 테라피’ 전시는 8월까지 이어집니다. 전시리뷰하며 뮤지엄 테라피’는 예술과 명상이 만나는 공간에서 지친 마음을 다독이고, 감각을 깨우며, 마음이 천천히 쉼을 돕는 경험입니다. 미술치료학을 공부하는 입장에서도 꼭! 미술이 주는 테라피 효과가 있다는 것을 느끼게 되실 거예요! 관람하는 동안 작품들 중 인상적이었던 미디어로 접한 뮤지엄 테라피와 김태린 작가의 생동하는 꽃그림과의 만남은 좀 더 특별했어요. 예술로 시작되는 깊고 조용한 흐름,7월의 전시로 꼭 가보실길 권해드리며 쉼도 한여름의 더위를 잊게 해주고 마음도 힐링해 보세요🤗
#하입앤굿즈선물 #하입앤크리에이터선물 #굿즈이벤트 하입앤 크리에이터 굿즈선물에 감사를 전해요🤗 작은 엽서 한 장에 담긴 진심 어린 메시지와 정성스러운 선물들을 받고 마음이 참 따뜻해졌습니다. 두 달 동안의 짧지 않은 여정을 함께해 준 하입앤 팀에게 감사의 인사를 전합니다. 제가 전하고 싶었던 이야기들이 누군가에게 닿았고, 관심과 응원 속에 활동을 마무리할 수 있어 기쁩니다. 특히, ‘세화님’이라는 이름을 불러주시며 써 내려간 손 편지의 문장들에서 진심이 고스란히 느껴져 큰 위로와 힘이 되었습니다. 앞으로도 그림과 이야기로, 저만의 시선과 감성으로 세상과 소통해 나가겠습니다. 하입앤도 언제나 응원할게요! 😊
#도자기소품 #작품제목 #그곳은어디일까 #작가노트 #그리는세화씨 #분홍고양이 분홍고양이는 이 세계 속에서 가장 작은 존재로 보이지만, 그 시선에는 확고한 의지가 담는다.하늘로, 꽃으로, 위로의 공간을 향해 나아가고자 하는 이 순수한 몸짓은 곧 마음의 회복이자 치유의 여정이다. 이 여정은 누구나 마음속에 간직한 상처와 고요한 소망의 은유처럼 다가온다. 왼편에는 봄의 정원처럼 피어난 꽃들과 잎들이 흐드러지게 자리하고 있다. 그것은 과거의 시간처럼 지나온 삶의 계절, 그 안에서 피고 졌던 수많은 감정의 흔적들. 그리고 오른편은 마치 하늘을 닮은 공간이다. 분홍고양이는 그 사이에 있다. 기억과 희망, 현실과 이상, 상처와 회복 사이에서 조용히 하늘을 바라보는 존재. 이 그림은 우리에게 말한다. “너의 마음이 어디를 향해 가든, 그 끝에는 꽃이 피어 있을 거야.” 그리고 우리는 그 말에 잠시 눈을 감는다. 그림 앞에 선 우리는 이제 고양이와 함께 꽃을 향해 마음을 띄운다.
#상설전시#작가노트#토우전시 #전시리뷰 두번째 상월제빵소에서의 토우전시합니다. 쉼이고, 품이고, … 드디어 오랜 기다림의 얼굴. 삶의 굴곡을 지나온 어른의 얼굴이면서도, 아이의 순수함도 잃지 않은 복합적인 표정은, 나의 마음이 고스란히 투영됨으로 드러낸다. 노란 반달과 흰 꽃들, 작은 점 하나. 장식이 아닌 이야기를 품은 기호들이다. 초승달은 밤을 지나는 위안이며, 꽃은 소생과 따뜻함을 상징한다. 삶 속에서 주워 모은 소중한 기호들. 손끝의 자국이 남은 듯한 거친 표면은, 흙이라는 재료의 본질을 그대로 느껴지게 하고 싶다. 향유자들에게 위로의 순간이기를~~. 토우 만들기를 마무리하며 완성된 토우에게서 내면을 봅니다. 오늘의 고단함을 위로해주듯 언제나 사람들에게 머무르는 순간에 그 온도와 따듯함이 되기를 바라며 작품의 제목을 붙여 봅니다. ‘쉼이고,품이고,’ 어때요?^^
전시 안내 《그림이라는 별세계: 이건희 컬렉션과 함께》 서울 시립 북서울 미술관 2025년 4월 30일 – 7월 20일 전시는 세 가지 주제로 구성되어 있어요. -‘모습, 정경, 그리고 자연’ -’색은 살아 움직인다’ -‘물질로 수행을 할 때’ 이 전시는 혼란한 한국 근현대사를 지나며, 오직 그림만이 할 수 있는 것을 찾아 나섰던 8인의 작가들을 조명합니다. 회화에 집중한 이들은 형상과 색을 쌓는 행위를 통해 자신만의 예술 세계를 구축했으며, 그들의 여정을 통해 회화의 본질과 생명력을 다시금 되새기는 전시여서 특별한 것 같습니다. 전시는 2021년 이건희 컬렉션 기증작과 리움미술관 소장품 36점을 중심으로, 서울 시립미술관을 포함한 다양한 기관과 개인 소장작 24점을 함께 선보입니다. ‘그림이라는 별세계’라는 제목은 화가 이인성이 회화를 “미의식을 재현시킨 별세계”로 표현한 데서 차용하였으며, 매체를 그림과 더불어 살아간 작가들의 마음과 염원을 담아내었다고 합니다. 1. 풍경 – ‘모습, 정경, 그리고 자연’ 이 주제에서는 작가들이 바라본 사람, 사물, 자연, 그리고 상상의 공간을 담은 풍경을 보여줍니다. 현실의 장면이든 마음속 깊이 남은 이미지든, 모두 각 작가의 시선을 따라 특별한 순간으로 시각화됩니다. 특히 자연은 배경이 아니라, 작가의 감정과 내면을 반영하는 존재로 다가옵니다. 때로는 전통적인 풍경처럼, 때로는 꿈처럼 초현실적인 모습으로 변주되죠. 2. 색채 – ‘색은 살아 움직인다’ 이 주제는 ‘색’ 그 자체에 집중합니다. 작가들은 복잡한 형상보다 색의 힘에 주목해 단순한 선과 면, 색면 중심의 추상 작업을 펼칩니다. 이들의 그림에서 색은 생명력을 지닌 존재처럼 살아 움직입니다. 색을 통해 자연의 에너지, 생명의 본질을 표현하려는 작가들의 시도를 느낄 수 있어요. 3. 물성 – ‘물질로 수행을 할 때’ 여기서는 작가가 반복적으로 물감을 쌓고 그리며 마주한 ‘물질의 힘’에 주목합니다. 작가들은 숨을 고르고 집중하며, 마치 수행자처럼 그림과 마주합니다. 앞면뿐 아니라 뒷면까지 색을 덧칠하고, 그렇게 겹쳐진 색들은 종이와 만나 깊은 빛과 공간감을 만들어냅니다. 평면이 아닌, 마음과 물질이 교감하는 공간이 탄생하는 것이죠. 모든 작가님들이 존경스럽고, 마치 수행을 하듯 미술이 삶이 되어 투영됨을 느낍니다. 특히, 제가 관심이. 더 가는 ‘물성’에 대한 물질로의 수행은 그 공간에서 주는 신비로움은 직접 전시공간에서만 느낄 수 있는 묘한 매력이 더 와닿는 것 같습니다. 한점과 붓 터치를 겹겹이 쌓아 올린 시간이 그 작품 안에 그대로 마음을 수행하도록 이끌어 주는듯합니다. 전시장소 서울 시립 북서울 미술관 1층 전시실 1 서울 시립 북서울 미술관 1층 전시실 2 전시 기간 2025.04.30~2025.07.20 관람료 -무료 도슨트 안내 화~일요일 11:00, 15:00 일 2회 운영 *미술관 휴관일, 월요일에는 운영하지 않습니다. #전시리뷰 #그림이라는별세계 #전시리뷰 #전시추천 #크리에이터 #서울시립북서울미술관
축하드려요!